retroalimentación

Retroalimentación



Creo que la retroalimentación fue bastante útil pero a la vez bastante crítica y dura con los trabajos de todos en general. Yo creo que la principal falencia de la mayoría de los trabajos fue la forma en que la presentamos. Entonces pienso que si volvería a presentar mi proyecto, cambiaría bastante mi presentación. Una de las razones es que la gente entendió al proyecto como un todo, un resultado final, o una solución definitiva a una problemática, lo cual nosotros como clase sabemos que no es así pero no supimos expresarnos en esta presentación.

Los cambios propuestos pienso mejorarlos simplemente escuchando y aceptando mis errores pero a la vez creyendo firmemente en mí proyecto. Hay cosas más simples por mejorar como corregir las faltas ortográficas, eliminar exceso de texto entre otras. Otras más complejas como ser más objetivo en la presentación y mostrar claramente lo que mi proyecto quiere comunicar.

Para solucionar los cambios propuestos pienso repetir la presentación desde cero y ponerme en los zapatos del público. Para esto sería bueno hacer presentaciones previas para ver que opina la gente de mi presentación y mi proyecto. Con lo que trata exclusivamente a mi álbum de fotos pienso que debo pulir algunos detalles como mejorar la presentación de ciertas hojas.
Finalmente respecto a cada uno de los comentarios que tuvo el público quiero responderlos uno a uno:

• mostrar con claridad que el objeto diseñado se vincula con el objetivo del proyecto:
Esto ocurrió principalmente por que la gente estaba desinformada de lo que trataba el proyecto. Creo que seria buena idea avisarles con anterioridad de que se trata. Y con mejorar o reforzar esto con la presentación ya que personalmente mi proyecto si se vincula con el objetivo del proyecto ya que informa la vida del rotulador mediante fotografías y cada una de estas con su breve explicación. Inclusive tiene la función extra de ser un portafolio.
• se debe comprender la idea básica del proyecto:
Como mencionaba la idea básica de todos los proyectos fue informar sobre nuestra investigación de una manera creativa. La función del portafolio a pesar de ser interesante es una función secundaria.
• enseñar la función del objeto:
La función del objeto que mediante un álbum de fotos, se almacene información del trabajo del rotulador mediante fotografías y texto explicando brevemente cada una de ellas. Otra función que tenia el objeto era el de promocionar su trabajo exponiéndolo en un portafolio. Esto debió estar más claro en mi presentación
• mostrar una conexión clara entre el personaje y el objeto diseñado
La conexión entre el personaje y el objeto fue el formato hecho a mano que vínculo con su estilo de trabajo. Quizás esto no entendió la audiencia.
• innovar más en el diseño de los objetos
Esta parte pienso dejarla para la segunda fase del objeto. Aun así pienso que un álbum de fotos/portafolio para un rotulador no es muy común que digamos.
• se puede mejorar la calidad gráfica de los objetos
Estoy de acuerdo y pienso pulir un poco el álbum, mejorarlo un poco y buscar errores como faltas de ortografía etc.
• se necesitan más imágenes y una información más profunda para mostrar la vida del personaje y sus trabajos
Creo que si hemos investigado bastante sobre el personaje y en mi caso al menos, creo que tengo bastantes imágenes. Pienso que en la presentación faltó mostrar todo lo que tuvimos que investigar para llegar al producto final. Si es que llegase a faltar mas información tenemos la segunda fase para indagar con mayor profundidad.

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Conclusión Grupal



Comenzando esta conclusión, pienso que es importante empezar por exponer mis resultados que obtuve individualmente. Después de compartir mi tiempo con Marco pude darme cuenta que pude ser protagonista de participar en un intercambio cultural enriquecedor y poco a poco mi objetivo de encontrar este personaje fue dando forma al punto de participar en la recuperación de estos oficios, que están a punto de desaparecer.

Es cuando me di en la presentación general, que mis compañeros se hallaban en situaciones parecidas. Así que como grupo hemos concentrado nuestro esfuerzo en diferentes oficios y cada uno de ellos se ha enfocado en brindar una solución adecuada para cada proyecto. Creo que también es importante preservar cada uno de estos conocimientos por que deben seguir siendo formas de manifestar la identidad del Quito tradicional. Un Quito moderno y conciente de su historia siempre debe albergar espacio para este tipo de oficios, historias y tradiciones. Lo que pienso que compartí con mis compañeros fue la incertidumbre de no saber mucho lo que será con nuestros proyectos y también que todos creamos vínculos con los artesanos tradicionales de Quito.

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El Conocimiento de la Rotulación

Marco Cisneros es un rotulador quien posee habilidades multifacéticas como la elaboración de maquetas, pintura al óleo, elaboración de proyectos publicitarios alternativos, murales, pintura en camisetas, etc. Sin embargo, aparte de diseñador gráfico el vínculo con el cual me siento identificado con este artista está en la rotulación y es por eso que tengo mucho interés en aprender el proceso de cómo se hace un rótulo de manera manual y a partir de ello probar lo que he aprendido con este proyecto.

Como mencionaba anteriormente, me quiero enfocar en el arte de la rotulación. Quiero conocer paso a paso el proceso que conlleva a la creación de letreros tanto tipo esténcil como pintados a mano. También me interesa el uso y manejo de la tipografía y si son creaciones propias del artista. Con este conocimiento quiero preservar el arte de la rotulación y que se siga plasmando como una forma de evolución.

Una de las razones más importantes por lo que quiero conservar este conocimiento es por que en pocos años quizás se pierda este oficio debido a las impresiones digitales. Esto lo atestigua Carlos Araujo Guzmán, el caso de un rotulador que percibe la extinción de su oficio diciendo:

“Ahora todo esta bien avanzado en cuanto a computación, lo cual francamente yo no sé, entonces esos trabajos de gigantografías si me han afectado bastante por que si yo cobro 50 dólares por un rótulo, uno de esos cuesta 25, entonces a mi me toca trabajar por otro lado, hacer cuadros y exhibirlos en cada festividad del cantón, sacar al parque o ponerlos en pasillos del municipio.”

Puedo decir que el motivo más importante que influyó en mi elección es mi gusto por la tipografía y esta oportunidad me pareció el mejor momento para explorar el uso de tipografía de forma artesanal. Quiero saber que tipo de letras se usan para rótulos artesanales, cómo hacer un buen esténcil, entre otras aplicaciones de la rotulación artesanal.

Finalmente creo que la unión de un diseñador y un rotulador artesanal van a dar como resultado algo muy interesante. Tal vez a futuro se pueda fusionar lo manual con lo digital y hacer un collage interesante. También de alguna forma con este proyecto quiero aportar para que no se pierdan formas tradicionales de hacer diseño como en este oficio. De alguna manera la forma de evitar esto es que el conocimiento se transmita a futuras generaciones y se preserve en nuevas aplicaciones de diseño.